가장 예상치 못한 곳에서 잊지 못할 예술을 발견하세요: 피츠버그 매트리스 공장

매트리스 팩토리는 한동안 실제 매트리스 공장을 운영하지 않았습니다.
지난 세기 초 피츠버그 센터 북쪽 지역 언덕에 건설된 이곳은 Stearns & Foster의 창고 및 전시장으로 사용되었습니다. 1960
오늘날 이곳은 미국에서 가장 독특한 미술관 중 하나입니다.
그림을 그리거나 조각할 곳이 없다
물론 매트리스죠.
이제 4개의 이야기가 있습니다. . .
글쎄요, 어느 정도는 \"스토리\"에 관한 이야기죠.
미술관에 가고 싶지 않은 곳의 설치물로 안내해드립니다.
최근 네번째
예를 들어 서커스 외에도 플로어 쇼의 이름은 Damn everything이고, 그 영감은 E에서 나왔습니다. E.
카르밍스의 시는 다음과 같습니다. "젠장, 모든 게 끔찍하고, 지루하고, 움직이지 않고, 모험심이 없고, 내면으로 돌아가고 있어요. 젠장, 모든 게 이 원 안에 들어오지 않을 거고, 즐기지도 않을 거예요."
The Zany Umbrella Circus의 창립자인 예술가 Ben Sota는 캔버스로 덮인 방을 배치했습니다.
이 장치의 크기 덕분에 방문객은 매우 낮은 강철 케이블을 걷거나, 공중그네에 매달릴 수도 있고, 심지어 거대한 금속 곡예 바퀴를 굴러다닐 수도 있습니다.
Ryder Henry의 해외 거주민이 있는 복도 건너편에는 미래형 도시가 있습니다.
손에 쥐고 열 수 있을 만큼 작은 집, 가구를 전시할 수 있는 작은 거울을 포함하여 관객을 적절한 비율로 좁힐 수 있는 집)
다음 은하계로 후퇴하는 우주정거장처럼 보입니다.
이 층에는 잠긴 방에 상설 전시가 있습니다.
사라 오펜하이머의 이상한 직함 610-3356 —
합판 성형
바닥에 있는 덮개 구멍을 통해 바로 아래 층에서 건물의 측면을 직접 볼 수 있습니다.
어떤 이유에서인지 새들이 날아오지 않습니다.
박물관 측은 아이들이 떨어지지 않도록 방을 잠갔습니다.
다른 영구 전시품으로는 잔디밭에서 그린 거울 물방울 무늬 한 쌍이 있습니다.
점이 찍힌 방은 방에 들어오는 모든 사람에게 무한한 개념과 새로운 의미를 부여합니다.
제임스 테렐이 만든 눈부시고 정교한 조명 조각품
Greer Lankton에 대한 가슴 아픈 점은 그것이 모두 나에 관한 것이지 당신이 아니라는 것입니다.
침실을 만든 것은 트랜스 아티스트가 중독과 거식증에 맞서 싸울 수 있는 창을 제공했습니다.
이 모든 것이 사이트입니다.
특정 설치 미술, 즉 그것이 위치한 공간과 관련된 미술을 뜻하는데, 이는 현재 매트리스 공장에서 찾을 수 있는 유일한 것입니다. 하지만 이 건물이 1977년에 새로운 삶을 시작했을 때는 그렇지 않았습니다.
\"우리는 식품 회사를 시작했습니다.
매트리스 팩토리의 창립자인 바바라 루도프스키는 이렇게 회상했습니다. "1층에는 채식 요리가 있어요." \".
\"방금 온 남자.
모두가 "당신은 선견지명이 뛰어나요"라고 말합니다. 난 그런 짓을 저질렀어.
이것은 진화적 과정으로, 처음에는 자신에 대한 욕망, 즉 일할 수 있는 장소, 살 수 있는 장소, 사람으로서 성공할 수 있는 공동체에 대한 욕망을 기반으로 만들어졌습니다.
\"그곳에서 다른 사람들도 번창하고 있는데, 그중에는 이 사이트의 첫 번째 작품에 포함된 젊은 예술가도 있습니다.
특정 설치: Michael Olijnick, 그는 지금
박물관 큐레이터
루데로프스키는 웃으며 말했다. "그는 항상 자신을 집에 돌아오지 않는 악몽 같은 저녁 식사 손님이라고 불렀습니다." \".
오늘 집에 간다는 것은 위층에 올라가는 것을 뜻한다. 두 공동
관장은 박물관의 맨 위 두 개 층에 있는 넓고 개방적인 생활 공간을 공유하고 있으며, 현재 본관과 여러 다른 건물에 예술가들의 레지던스와 스튜디오를 포함하는 예술 단지를 공동으로 운영하고 있습니다. 그 중 하나 - 3개
길가에 있는 빅토리아풍 타운하우스
Olijnyk가 기억의 표시로 "마일의 검은 실"이라고 부르는 것에 의해 점령된 거대한 타운하우스 --
베를린에서 만들어진 다양한 거미줄을 채워보세요
아티스트 시오타 치하루.
올리닉은 이렇게 설명했습니다. "우리는 그녀가 건물 전체를 작업하길 바랐습니다. 그래서 아이디어가 건물 전체에 담겨 있었죠. 방문객들이 방문했을 때 문을 열고 그 작품을 찾을 수 있었죠."
\"그들이 발견한 것은 기본적으로 세 개의 플로트의 메모리 값이 흐릿하다는 것이었습니다.
설치로 인해 방 안의 물건들에 집중하기 어려웠습니다. 침대, 짐더미, 중앙에 떠 있는 웨딩드레스 등
수백 개의 각진 불규칙한 실을 통해 벽에서 벽으로 뻗어 있는 공기는 모두 흐릿하고 흐릿해집니다.
올리닉은 놀라면서 "13명이 10일 걸렸어요"라고 말했다.
\"그들이 10일이라고 했을 때, 우리는 \'아니요\'라고 생각했습니다. 그들이 방에서 집중적으로 일하는 것을 보는 것은 정말, 정말 힘들었기 때문입니다.
하지만 그들은 이른 아침부터 일을 시작해서, 때로는 새벽 2시까지 일한 다음, 다음 날에도 똑같은 일을 합니다.
\"그들의 노력과 그들이 만든 검은 거즈 격자의 효과는 당신이 이 세기를 볼 수 있다는 것입니다.
기억의 안개 속에서 본 오래된 집. . .
참가자에게 특별한 공명 효과가 있습니다.
올리닉은 이렇게 말했습니다: "누군가가 우리를 찾아왔는데, 그는 실제로 2층에서 태어났습니다.
그가 계단을 내려갔을 때
세 개의 황동 우편함을 보셨나요?
그의 어머니는 1932년에 이 건물로 이사했는데, 그 황동 우편함에는 아직도 그녀의 이름이 연필로 쓰여 있었습니다.
"기억의 흔적은 매트리스 공장의 많은 장치와 마찬가지로 간소하고 미니멀한 형태로 표현된 복잡한 아이디어입니다.
이는 두 사람이 수집한 수천 개의 아이템으로 가득 찬 감독의 개인 거주지와는 극명한 대조를 이룹니다.
토치케 루데로프스키의-
충전 캐비닛 (
1930년대의 미키마우스 수십 개 포함 (
패션잡지의 패턴을 따라 만든 핸드메이드 캐릭터)
올리니크의 중세 모던 가구.
루데로프스키는 "그와 함께 사는 건 마치 항상 크리스마스를 보내는 것과 같아요"라고 말했다. \".
그는 이 아기들을 집으로 데려왔습니다.
\"그는 큐레이터의 눈으로 보물을 똑똑하게 정리했습니다.
그녀의 아기는 수공예품을 좋아하는 경향이 있습니다. . .
라이브위드를 착용하고 있습니다.
나는 최고급을 살 여유가 없다
그녀는 설명했다.
"내가 인형 수집가라면 완벽한 옷, 완벽한 신발, 완벽한 기계 장치 등을 추구할 거예요.
저는 이 메커니즘이 마음에 들고, 겉모습은 중요하지 않아요.
저는 싸게 살 수 있는 물건, 망가진 물건을 찾고 있어요. 쉽게 고칠 수 있는 물건, 손으로 직접 만질 수 있는 물건을 찾고 있어요.
루데로프스키와 올리닉은 단순한 아트 매니저가 아니라 예술가이기 때문입니다.
웹사이트에 투자할 만큼 충분합니다.
그들은 자신이 만든 것 위에서 산다. 그곳은 예술 활동의 중심지다.
루데로프스키는 "저는 실제 과정의 주변부에 있고 싶어요"라고 말했습니다. \".
\"예술이 여러분에게 미치는 영향, 사고 과정, 유연성, 문제 해결 등 모든 면에서 저에게는 매우 중요합니다.
\"그래서 그들의 아파트 아래 4개 층은 협업과 상호작용의 예술에 전념하고 예술가들에게 그들이 얻는 공간에 대한 반응을 요구합니다.
그것이 막연한 기억이든 현실이든-
서커스-
이를 위해 방문객은 예술 작품 자체를 감상하는 것뿐만 아니라 예술 자체도 감상해야 합니다.
\"설치 예술을 하기로 한 이유 중 하나는\"기본 예술\"이 제한적인 것이고 설치에는 다양한 매체가 포함되기 때문입니다. 즉, 일부 사운드, 왁스, 다양한 재료, 웜뱃을 만드는 과제 등이 포함됩니다. . .
루데로프스키는 잠시 멈춰서 내 삶을 풍요롭게 했습니다.
\"다행히도 피츠버그 매트리스 공장에 들어가는 사람들의 삶은